Corso online di arte contemporanea

Andy Warhol. L’icona

L’immagine di Andy Warhol è divenuta iconica tanto quanto le sue opere volte a rappresentare i prodotti del mercato americano. Andy Warhol descrive la società del suo tempo, ne interpreta le necessità e crea un lessico che viene definito popolare. Ma cosa si cela dietro il suo operato? Che valore ha la ripetitività dell’immagine? Partiremo dagli esordi, raccontando di un giovane, figlio di emigrati, alla ricerca della sua rivalsa.

Keith Haring. La danza dell’uomo

Keith Haring è oggi associato alla figura umana stilizzata e in movimento. L’artista americano crea un lessico fatto di tag riconoscibili e attraverso questo vocabolario, apparentemente semplice, parla di vita, di società, di conflitti (sociali, culturali e sessuali), di aids. Tematiche ampie, che aveva modo di respirare nella New York degli anni Ottanta e che diventano la base per la sua riflessione. Racconta di un mondo in cui gli uomini possono unirsi per sconfiggere pregiudizi. Una lirica la sua, intensa e tutta da scoprire.

Il tormento di Jean-Michel Basquiat

La figura di Basquiat è tormentata e inquieta. Questa sua dimensione interiore pervade tutta la sua arte complessa e fatta di simboli che diventano di riconoscimento. Corone, macchine, parole, colori, tutto è necessario a far emergere ciò che Basquiat aveva da dire in una società, la sua, che faticava ad accettare le persone di colore. Molte cadute, alcune vittorie, porteranno questo giovane ad esprimersi, in modo diretto, in un mondo espressivo destinato ai bianchi.